EL DELIRIO ES UNA MENTIRA QUE DICE LA VERDAD
MARÍA JOSÉ SESMA
EXPOSICIÓN MULTIMEDIA
MARÍA JOSÉ SESMA
EXPOSICIÓN MULTIMEDIA
La obra aborda el tema de la “mente sobre materia es una frase que se usa en varios contextos como doctrinas espirituales, parapsicología y filosofía. Describe una situación en la que alguien es capaz de controlar una condición física o problema por medio de la mente.”
A partir del fotolibro de María José Sesma El delirio es una mentira que dice la verdad, publicado por Hydra en 2021, la autora despliega en el espacio una exposición que reúne fotografías y video.
Este fotolibro fue desarrollado durante el programa de Hydra Incubadora de Fotolibros 2019, destinado a apoyar a los autores en su proceso de creación con el acompañamiento de editores y diseñadores de algunos de los más importantes proyectos editoriales contemporáneos, como Yumi Goto (Japón), Erik Kessels (Países Bajos), Bruno Ceschel (Reino Unido | Italia), Ramon Pez (Italia), Juan Valbuena (España), además de la escritora Beatriz Novaro (México) y la tutora y coordinadora del programa Ana Casas Broda (España | México).
El libro ha sido presentado en numerosas ferias de fotolibro y seleccionado en THE BOOK AWARD 2020, Les Rencontres d´Arles, Francia, también ha sido incluido en la colección del MOMA, NY y la librería de LE BAL, Francia, entre otros espacios.
Esta exposición se presenta en el contexto del festival Fotoseptiembre organizado por el Centro de la Imagen.
“Solemos pensar en la imagen como una serie de formas que ensamblan una escena, un tema o un ambiente que, eventualmente, comunicamos con palabras, oraciones e historias. El trabajo de María José Sesma pone en segundo plano ese modo de ver para concentrarse en el espacio que existe entre los elementos: en la serie de fuerzas que sustentan las materias –humanas, animales, naturales– y que permiten el movimiento o el estatismo.
Transitar de una producción centrada en las formas a una que mira las fuerzas tiene como consecuencia encontrarse frente a frente con una serie de relaciones. La imagen, entonces, es efecto y consecuencia de la interacción. Las fuerzas se manifiestan como síntomas, marcas, secuelas y hallazgos. Están aquí, están presentes.
Dos cuerpos no pueden ocupar materialmente el mismo espacio. Sin embargo, uno puede influir sobre el otro hasta diluir su voluntad, controlar su mecánica e incluso hacerlo morir para que la vida siga: un gusano busca a un grillo, una vez dentro hace que salte al agua y muera para así poder reproducirse.
Dentro de la exposición, hay influencias más sutiles. Membranas que producen territorios. Partículas que hacen visible la oscuridad. Un mar insonoro que se muestra fijo para explotar en los confines de nuestra imaginación, que media y tergiversa las percepciones mundanas. Medios que filtran la luz para evidenciar al ocultar. También está el ojo como promesa de verdad, como conducto de las potencias de lo falso.
Además de la dimensión molecular, El delirio es una mentira que dice la verdad aborda el andamiaje psíquico. En 1961, en Garabandal, España, cuatro niñas dijeron que la Virgen María se les había aparecido mientras jugaban en el bosque. Las fuerzas de sugestión y narración abrieron en ellas posibilidades corporales inusuales: gestos de éxtasis, caminatas hacia atrás por caminos rocosos, pasividad ante las quemaduras sobre su piel. La sugestión captura un cuerpo y produce síntomas que lo atraviesan, signos que solemos leer como pruebas que sostienen sentencias.
El trabajo de Sesma no consiste en inventar las conexiones, sino en observar las grietas en nuestros presupuestos de verdad para patentizar su manufactura. Para ello, hace uso del archivo. Toma las imágenes y se las apropia, no para producir del excedente algo nuevo, sino para generar un vínculo más: la unidad se disuelve ante una multitud que cimbra el orden social e introduce la coyuntura para mirar no sólo lo visible, sino lo manifiesto.
Sandra Sánchez
MARÍA JOSÉ SESMA
(Torreón, México) Artista visual. Principalmente mediante fotografías, pero apoyada en video, instalación y texto, le interesa cuestionar los factores que determinan la realidad, tanto en convenciones sociales como su relación con las estructuras de poder y sugestión.
En 2015 autopublicó el fotolibro Todo en Orden, y en 2020 Delusion is a lie that tells the truth, con editorial Hydra. Formó parte de Sincrónico II Atlas, Alumnos 47 (2016), Programa Educativo SOMA (2013-2014), Seminario de Fotografía Contemporánea del Centro de la Imagen (2010).
Ha expuesto en Latinoamérica, Estados Unidos y Europa. Obtuvo la beca Jóvenes Creadores en 2011-2012 y 2018-2019; así como premios y reconocimientos nacionales e internacionales.
SANDRA SÁNCHEZ
(México, 1988) Es crítica de arte y escritora. Estudió Literatura Inglesa y Arte. Su campo de interés es el arte contemporáneo y su relación con la configuración de subjetividades y con la forma en que éste opera en campos locales, inserto en un discurso global.
Es co-fundadora de Zona de Desgaste, un espacio independiente dedicado al análisis de arte contemporáneo en la Ciudad de México.
ROSELIN RODRÍGUEZ ESPINOSA
(La Habana, 1986). Curadora e historiadora del arte. Maestra en Historia del Arte por la Universidad Nacional Autónoma de México y Licenciada en Ciencias del Arte y Gestión Cultural por la Universidad Autónoma de Aguascalientes. Sus reseñas y ensayos han aparecido en medios como Campo de Relámpagos, Revista de la Universidad, Horizontal, La Tempestad y Cubo Blanco de Excélsior. Desde 2017, es Coordinadora Curatorial en el Museo Universitario Arte contemporáneo (MUAC/UNAM). Es miembro del colectivo Biquini Wax EPS (Ciudad de México) y de los círculos de estudio Arte y Trabajo y Yacusis. Grupo de Estudios sub-críticos.