EDUCACIÓN EN LÍNEA

NUEVO PROGRAMA EDUCATIVO 
EN LÍNEA

HYDRA siempre ha tenido una vocación de generar nuevas formas de diálogo y aprendizaje horizontal, a través de la creación de grupos heterogéneos de alumnos y profesores, en donde las diferentes procedencias culturales, geográficas e ideológicas generan un espacio de creación, experimentación e intercambio de una enorme y sorprendente riqueza. 

En este momento en que la incertidumbre lo permea todo, la corporeidad se resignifica, y nos encontramos de formas imprevistas y extraordinarias en experiencias vitales de diálogo y colaboración, buscamos abrir un espacio para la multiplicidad de miradas que nos permita la regeneración de nuestras formas de concebir al otro y a nosotros mismos, la relación entre el momento, la tradición y el porvenir. 

La actual coyuntura de transformación en todo el mundo, nos permite escuchar y dialogar sobre la creación, su vinculación con la vida, el contexto social, político y cultural en el que se inserta en regiones antes fuera de nuestro alcance, permitiéndonos abrir preguntas fundamentales sobre la naturaleza misma de la creación y cuestionarnos la forma que funcionan los circuitos de validación del arte y nuestra postura frente a ellos. 

HYDRA te ofrece un nuevo y amplio programa de seminarios y talleres en línea que abren nuevas posibilidades de aprendizaje, diálogo y colaboración con artistas, pensadores y especialistas de todo el mundo.

Abrimos una creciente variedad de programas en línea que se complementan unos a otros, con la finalidad de ofrecer una formación desde la teoría, la reflexión, la producción de obra, fotolibros, preservación digital, gestión de archivos, así como talleres técnicos.
ALGUNAS FECHAS DE PROGRAMAS POR CONFIRMAR 
Debido a las condiciones del COVID en los diferentes países de los participantes de los talleres, la fecha de inicio de algunos programas se ha tenido que adaptar a las circunstancias de cada caso.

DIFERENTES PROGRAMAS, SEMINARIOS Y TALLERES

SEMINARIOS Y TALLERES TEÓRICOS
PROGRAMAS DE REFLEXIÓN Y DIÁLOGO
ASESORÍAS PERSONALIZADAS
TALLERES DE PRODUCCIÓN
DIPLOMADO DE GESTIÓN DE COLECCIONES
TALLERES TÉCNICOS ESPECIALIZADOS

MULTIPLICIDAD DE CABEZAS DE HYDRA

PROGRAMAS Y TALLERES EN LÍNEA

LA FOTOGRAFÍA COMO PRÁCTICA ARCHIVOLÓGICA
JOAN FONTCUBERTA
TALLLER PRE GRABADO EN LÍNEA

La aplicación de buenas prácticas en archivos fotográficos institucionales, de colecciones privadas o archivos personales es la mejor manera de asegurar la protección de este patrimonio artístico e histórico. 

Este diplomado tiene como finalidad proveer de herramientas de trabajo a autores, especialistas, investigadores, personal que labora en archivos e interesados en el manejo, estudio y divulgación de colecciones fotográficas. 

CONSULTA LOS PRECIOS ESPECIALES QUE TE OFRECEMOS SI ADQUIERES EL FOTOLIBRO MICTLÁN
Silvia Gruner, The Middle of the Road, INSITE, 1994.

ANÁLISIS VISUAL: UMBRAL DE IMÁGENES
EUGENIA MACÍAS
TALLER EN LÍNEA EN VIVO
del 27 de agosto AL 25 DE SEPTIEMBRE 2021

Este curso ofrece herramientas de análisis visual de diversos mecanismos expresivo-comunicativos de la imagen.

Se tratarán diversas estrategias y criterios de análisis visual a partir de casos de imágenes en archivos o producción de artistas y gestores e investigadores que tratan procesos de: intertextualidad entre fotografía y otros soportes plásticos, tramas discursivas y archivo, antropología visual, imagen y materia viva, arte experimental y vinculaciones entre testimonios escritos y visuales, distintos soportes de visualidades de movilizaciones sociales, registro fotográfico de procesos artísticos como crítica política y fotografía de artes escénicas. 


ANTES QUE EL PORTAFOLIO, 
LA PERSONALIDAD
ERIK KESSELS
Países bajos
4, 5, 11 y 12 septiembre 2021
INSCRÍBETE HASTA EL 24 DE AGOSTO

¿Quién eres en relación a tu obra? 
Los fotógrafos son muy buenos creando imágenes, pero frecuentemente carecen de la habilidad de comunicar acerca de su obra y sobre sí mismos como artistas. En este intenso taller/clase en línea, Erik Kessels a los participantes para comunicar más claramente sobre sí mismos y potencializar su personalidad en relación a su obra. Ser un autor y un promotor de tu trabajo son dos habilidades completamente diferentes. 

DIPLOMADO DE MANEJO, ESTUDIO Y DIVULGACIÓN DE COLECCIONES FOTOGRÁFICAS 
COORDINACIÓN ACADÉMICA 
GABRIELA GONZÁLEZ REYES Y EUGENIA MACÍAS
TALLER PRE GRABADO EN LÍNEA

La aplicación de buenas prácticas en archivos fotográficos institucionales, de colecciones privadas o archivos personales es la mejor manera de asegurar la protección de este patrimonio artístico e histórico. Este diplomado tiene como finalidad proveer de herramientas de trabajo a autores, especialistas, investigadores, personal que labora en archivos e interesados en el manejo, estudio y divulgación de colecciones fotográficas. 
La Papisa. Zaida González

DISIENTO
DIFERENTES INVITADOS
GISELA VOLÁ Y ANA CASAS BRODA
COORDINADORAS

Disiento es una búsqueda de sentido y formas alternativas de pensar por fuera de un pensamiento binario. Resignificar la realidad y reinventar ese lugar marginal y lo negado en un paraíso de nuevos descubrimientos desde donde pensarnos como personas.

En este taller contaremos con una amplia y diversa participación de invitados tanto curadores, autores y críticos de varios países.
Paula López Droguett

MATERNIDAD Y FOTOGRAFÍA 
DIFERENTES INVITADOS
ANA CASAS BRODA | COORDINACIÓN

La maternidad es y ha sido siempre un tema complejo. Este programa reúne la mirada y la obra de diferentes artistas, curadores, escritores, poetas investigadoras, performers, de diferentes lugares del mundo, culturas y generaciones que nos comparten sus experiencias e indagaciones sobre el tema de la maternidad y busca abrir el tema a nuevas miradas, colaboraciones y diálogos.   
Harun Faroki

TECNOLOGÍAS DE LA IMAGEN
LAURO LÓPEZ SÁNCHEZ
MEXICO
TALLER PRE GRABADO EN LÍNEA

El objetivo de este curso es trazar una arqueología sobre los medios tecnológicos y su estrecha relación ideológica en el desarrollo de los medios de reproducción como el cine, la cámara fotográfica y los medios audiovisuales desde sus inicios. Analizaremos por una parte ejemplos concretos de cómo la mirada se ha desplazado poco a poco y ha sido suplantada por un complejo sistema de vigilancia de seguridad militar y policíaco. Ahora se cuenta con un sistema tecnológico híbrido desplegado en todos los niveles de la vida, donde la realidad se asocia, se organiza y determina. Esto conlleva a toda una problemática ontológica, ya que replantean el lugar de la producción de la mirada y el lugar del espectador. 
Seydou Keita

ÁLBUM: (RE)VISIONES SOBRE LA REPRESENTACIÓN DE LA FAMILIA, INTIMIDAD, ARCHIVO, AUTOBIOGRAFÍA, MEMORIA, NOSTALGIA Y DUELO 

PEDRO VICENTE | ESPAÑA
COORDINACIÓN ACADÉMICA 
TALLER PRE-GRABADO EN LÍNEA COMBINADO CON CONFERENCIAS EN VIVO

En este curso se analizará y estudiará la relevancia y significación del álbum de familia en la construcción de identidades individuales y colectivas; así como diferentes trabajos teóricos y proyectos de artistas contemporáneos en torno al álbum de familia que ponen de manifiesto el interés del álbum de familia por parte de artistas, convirtiéndolo casi en un género propio en el arte contemporáneo y la fotografía propio de finales del siglo XX y principios de XXI.

P R Ó X I M A M E N T E

ASESORÍAS PERSONALIZADAS 
DIFERENTES COLABORADORES 
DE TODO EL MUNDO

Más allá de sus imperativos biológicos y de las contingencias inherentes a su estar en el mundo, el cuerpo exige inventarse a diario: en imagen. Si cada época promueve un cuerpo ideal e insiste en un catálogo de anatemas corporales, es de cara a ellos que cada quien va inventando la imagen de su cuerpo, esa imagen singular y dinámica con que se reconoce a sí y se presenta al prójimo. El arte concentra la tensión entre la aceptación del ideal y su negación, entre la aprobación de los anatemas y su rechazo, entre la sumisión y la rebeldía ante el estereotipo. 
Joel Peter Witkin

INVENCIONES DEL CUERPO 
REBECA GONZÁLEZ Y MAURICIO ORTIZ

Más allá de sus imperativos biológicos y de las contingencias inherentes a su estar en el mundo, el cuerpo exige inventarse a diario: en imagen. Si cada época promueve un cuerpo ideal e insiste en un catálogo de anatemas corporales, es de cara a ellos que cada quien va inventando la imagen de su cuerpo, esa imagen singular y dinámica con que se reconoce a sí y se presenta al prójimo. El arte concentra la tensión entre la aceptación del ideal y su negación, entre la aprobación de los anatemas y su rechazo, entre la sumisión y la rebeldía ante el estereotipo.  
Tier. dienacht

EL FOTOLIBRO: NUEVAS NARRATIVAS 
DIFERENTES INVITADOS DE TODO EL MUNDO

Disiento es una búsqueda de sentido y formas alternativas de pensar por fuera de un pensamiento binario. Resignificar la realidad y reinventar ese lugar marginal y lo negado en un paraíso de nuevos descubrimientos desde donde pensarnos como personas.

En este taller contaremos con una amplia y diversa participación de invitados tanto curadores, autores y críticos de varios países.

P R Ó X I M A M E N T E

Yangon Fashion 1979. Lukas Birk. Fraglich Publishing

INCUBADORA DE FOTOLIBRO 2021 
PROGRAMA PARA EL DESARROLLO DE UN LIBRO DE AUTOR CON DIFERENTES TUTORES DE MÉXICO Y OTROS PÁISES

La maternidad es y ha sido siempre un tema complejo. Este programa reúne la mirada y la obra de diferentes artistas, curadorxs, escritorxs, poetxs investigadorxs, performers, de diferentes lugares del mundo, culturas y generaciones que nos comparten sus experiencias e indagaciones sobre el tema de la maternidad y busca abrir el tema a nuevas miradas, colaboraciones y diálogos. 

P R Ó X I M A M E N T E

Yangon Fashion 1979. Lukas Birk

INCUBADORA DE FOTOLIBRO 2021
PROGRAMA PARA EL DESARROLLO DE UN LIBRO DE AUTOR CON DIFERENTES TUTORES DE MÉXICO Y OTROS PÁISES

P R Ó X I M A M E N T E

.

SINAPSIS 2021
PROGRAMA DE PRODUCCIÓN FOTOGRÁFICA

P R Ó X I M A M E N T E

MULTIPLICIDAD DE CABEZAS DE HYDRA

Exhibition Views, Look, Stranger!: Technologies of Lens-based Practice in South Asia, Presented at Serendipity Arts Festival in partnership with Alkazi Foundation for the Arts, Goa

PROGRAMAS DE PRODUCCIÓN

MULTIPLICIDAD DE CABEZAS DE HYDRA

UN EJE Y VARIOS VASOS COMUNICANTES

Este programa busca ofrecer, a partir de la multiplicidad de momentos construidos por la mirada de cada participante, un multiverso de culturas, lugares, disciplinas, reflexiones, historias personales; abrir un panorama rico y lleno de nuevos caminos, como base para otras formas de diálogo, colaboración y producción que abran la posibilidad de otros escenarios y circuitos para la circulación y validación de la obra desde una postura crítica que incluya formas de creación que respondan a las necesidades de comunidades que hasta ahora no están dentro de los escenarios hegemónicos del arte contemporáneo. 

Una mirada a los hilos que conectan la actualidad con las tradiciones que nos remontan hasta el 1500, hasta la actualidad desde diferentes aproximaciones como la filosofía, el arte, la política, la cultura. Estos programas buscan construir balsas que nos permitan navegar en nuevas aguas para crear otras formas de colaborar, producir y dialogar entre culturas y, sobretodo, personas, en proyectos futuros. 

La apertura a escuchar diferentes voces, iniciar el diálogo y construir nuevas maneras de colaborar es fundamental para una transformación de nuestra noción del medio del arte, plantearnos preguntas sobre el lugar desde el que creamos, las necesidades de los artistas, las diferentes culturas y lugares de mundo, y cómo replantear espacios y circuitos de validación que correspondan a la realidad de una enorme parte del mundo que se ha considerado periférica a la escena hegemónica del arte. 

¿Qué nos lleva a crear? ¿Qué temáticas se abordan en diferentes lugares del mundo? ¿A dónde se espera llegar con la producción artística individual? ¿Cuáles son los espacios de validación, los museos, galerías, los concursos, ferias, publicaciones, qué buscamos como meta para nuestra obra? ¿Cuál es el papel de la fotografía en los diferentes lugares del mundo y cómo se relaciona con la sociedad local y global? 

La crisis global a la que nos enfrentamos nos urge a replantearnos estas preguntas esenciales al arte y reinventar la escena en la que deseamos que se desarrollen y crezcan los proyectos que responden a lugares antes aislados unos de otros, y que necesitan reconstruir otras formas de pensar, crear y circular el arte de acuerdo a las necesidades reales de los artistas y las comunidades y públicos a los que deseamos llegar. 

Es tiempo de replantearnos estas preguntas, elegir nuestros interlocutores para inventar los espacios que permitan que la creación se enriquezca con otras experiencias y así encontrar nuevas formas de diálogo y circulación de nuestra obra.
Este proyecto se construye en dos etapas:

53 CABEZAS DE HYDRA 
CON-TEXTOS 
Este programa nace en el presente, una realidad sin precedentes, que nos confina físicamente y a la vez nos reúne a través de los medios digitales. Propiciando el diálogo con diversos lugares, culturas y disciplinas, la nueva temporalidad de la virtualidad nos ha permitido dialogar en tiempo real con artistas, curadores, colectivos, editores, escritores de todo el mundo. 
A través de la multiplicidad de voces de todo el mundo, abrimos al público preguntas y reflexiones sobre la fotografía, el arte y el tiempo en que vivimos.

P R Ó X I M A M E N T E

53 CABEZAS DE HYDRA

MULTIVERSOS DEL INFRAMUNDO 
URDIMBRES DE HISTORIAS QUE ENTRETEJEN LOS PRESENTES

Este programa nace en el presente, una realidad sin precedentes, que nos confina físicamente y a la vez nos reúne a través de los medios digitales. Propiciando el diálogo con diversos lugares, culturas y disciplinas, la nueva temporalidad de la virtualidad nos ha permitido dialogar en tiempo real con artistas, curadores, colectivos, editores, escritores de todo el mundo. 

A través de la multiplicidad de voces de todo el mundo, abrimos al público preguntas y reflexiones sobre la fotografía, el arte y el tiempo en que vivimos.

P R Ó X I M A M E N T E

TALLERES TÉCNICOS ESPECIALIZADOS

Ahora también te ofrecemos talleres con especialistas para el desarrollo de técnica fotográfica especializada.
Gerardo Montiel Klint. Melancolía mis semillas de Baobab

ILUMINACIÓN ARTIFICIAL PARA PROYECTOS PERSONALES
GERARDO MONTIEL KLINT 

Tutoriales para diferentes temas del trabajo técnico en fotografía: el uso de los ajustes por parámetros y cómo aprovecharlos para el flujo de trabajo eficiente; el uso del equipo y formas de trabajo para hacer digitalización de película.

P R Ó X I M A M E N T E

MANEJO DE COLOR 
CONTROL DE COLOR DE ARCHIVOS
AGUSTÍN ESTRADA

Manejo y gestión de color para diferentes salidas como reprografía, impresión fotográfica y en otros procesos como offset.




ARCHIVOS DIGITALES
ARCHIVOS RAW |  DIGITALIZACIÓN |  REPROGRAFÍA
AGUSTÍN ESTRADA

Tutoriales para diferentes temas del trabajo técnico en fotografía: el uso de los ajustes por parámetros y cómo aprovecharlos para el flujo de trabajo eficiente; el uso del equipo y formas de trabajo para hacer digitalización de película.

PROCESOS DE IMPRESIÓN
AGUSTÍN ESTRADA

Tutorial sobre la preparación las imágenes para impresión en general, cubriendo la serie de procedimientos que se tienen que llevar a cabo en cualquier proceso de impresión y que son los determinantes de la calidad final y que además permiten asegurar que las copias resulten lo mejor posible en diversos procesos de impresión como offset, inket y/o laser .

CURSO DE DIGITALIZACIÓN DE DOCUMENTOS Y FUNDAMENTOS DE PRESERVACIÓN DIGITAL 
ERICK CARDOSO

P R Ó X I M A M E N T E